1. Zur Belustigung der Woche sorgte die Forstetzung auf Kidults “ART”-Tag auf dem Schaufenster des Marc-Jacobs-Stores in SoHo: Zuerst dachte sich Marc Jacobs selbst einen Marketingstreich aus und brachte das Bild des beschmierten Schaufensters als Print auf ein rosafarbenes T-Shirt, nannte es “Art by Art Jacobs“ und verkauft es seither im Shop für 689 Dollar. Die Antworten ließen nicht lange auf sich warten und so gibt es neben dem T-Shirt auf T-Shirt von FRY nun auch das “Not Art by Kidult”-Shirt für 6,89 Euro.

2. Der Künstler Tom Sachs hat sich mit Nike für eine gemeinsame Kollaboration zusammengetan, die sich stark von der Raumfahrt beeinflusst zeigt. So finden wir in der Capsule Collection “Tom Sachs: NIKECraft“ Schuhe, Taschen und Jacken, in die eine Reihe von sportswear-untypische Materialien Eingang gefunden haben.

3. In dieser Woche ist ein neuer Banksy in London aufgetaucht: Die die Kinderarbeit in Großbritannien thematisierende Arbeit zeigt – gleich neben einer Poundland-Filiale – einen kleinen Jungen, wie er an der Nähmaschine konzentriert Union-Jack-Wimpel näht. Weiterlesen »

Als JR 2011 den TED Prize erhielt, rief er gleichzeitig ein neues, internationales Projekt ins Leben, dass die Menschen zu mehr Interaktion anhielt: Sie sollten ihm Motive schicken, die er ausdrucken und an sie zurücksenden würde, um sie selbst den besten Ort wählen und die Porträts ankleben zu lassen. Ein Jahr später zieht der französische Künstler ein Resümee: An “Inside Out” haben sich hundertausende Menschen auf der ganzen Welt beteiligt und damit das Wesen der Welt nach außen gekehrt. Damit ist es aber noch lange nicht zu Ende, denn noch immer könnt ihr auf insideoutproject.net selbst teilnehmen.

Seht euch das Video nach dem Jump an. Weiterlesen »

“Ästhetische Randale von den Vorreitern künftiger Gestaltung” verspricht uns das im Gestalten Verlag veröffentlichte Buch “Pretty Ugly. Visual Rebellion in Design” und genau das bekommen wir hier auf 224 Seiten geboten: einen Kampf gegen den Absolutismus der Schönheit. Während sich die Kunst ihr Recht zur Hässlichkeit schon früher erkämpft hatte, sollte Design nämlich lange Zeit vor allem schön sein und sich mühelos ihren Aufgaben unterordnen. Gegen diesen Funktionszwang wenden sich seit ein paar Jahren jedoch zahlreiche Kreative, um sich selbst einen neuen künstlerischen Spielraum zu erobern, der auch mal anders aussehen darf, der aneckt und das traditionelle Verständnis von Schönheit verweigert. “Pretty Ugly” versammelt eine vielseitige Auswahl aus diesen aktuellen visuellen Rebellen aus den Bereichen Grafikdesign, visuelle Kommunikation, aber ebenso aus Skulptur, Kunst, Fotografie, Möbel-, Mode- sowie Schmuckdesign.

Wir haben uns das Buch genauer angesehen.

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Auch in diesem Jahr ist es Macy’s wieder gelungen, für die Thanksgiving Day Parade in New York für viel Kunstwirbel zu sorgen. Nachdem in der Vergangenheit bereits Tom Otterness, Jeff Koons, Keith Haring, Takashi Murakami oder im letzten Jahr etwa Tim Burton einen überdimensionalen Heißluftballon in ihrer signifikanten Sprache beisteuerten, konnte die Kette nun Brian Donnelly, besser bekannt als KAWS, für sich gewinnen. Berühmt dafür, Figuren aus der Popkultur in Toys, Skulpturen und Illustrationen zu transformieren, abzuwandeln, sie für sich stehen zu lassen oder Starfotografien umgarnen zu lassen, setzt der Künstler aus Brooklyn für Macy’s auf seinen “Companion”, der im letzten Jahr als fast 5 Meter großes Exemplar vor dem Eingang des Standard Hotels in Manhattan saß und nun auf eine Länge von mehr als 12 Meter Länge, 10 Meter Breite und über 9 Meter Höhe wachsen wird.

Sich das Gesicht mit den Augen verdeckend, meint man, die Figur würde sich schämen oder weinen, wie  The New York Times weiß:

The pose, the artist has said, recalls Rodin’s celebrated sculpture “The Thinker.” … “I kept imagining myself in front of that many people,” Mr. Donnelly said, when asked why Companion is hiding his eyes. “He’s shy, a bit out of place, not proudly posing like a Superman character.”

Sperrholz ist für die meisten nichts, das besondere Aufmerksamkeit verdient, zu sehr gebräuchlich ist es heute geworden. Dass wir dem Material damit aber Unrecht tun, dass zeigt nicht nur ein Blick in die Geschichte des gepressten Holzes, denn Designgrößen wie Ray und Charles Eames revolutionierten einst das Möbeldesign, indem sie das ehemals nur im Krieg benutzte Sperrholz in den neuen Bereich einführten. Auch in der Gegenwart finden wir noch Künstler, die am liebsten mit den stabilen Holzplatten arbeiten – allen voran Tom Sachs. Nachdem wir gerade erst seine Kooperation mit Nike, “Tom Sachs: NikeCraft“, vorgestellt haben, lenkt der Künstler mit einem neuen Video, das er zusammen mit Van Neistat gedreht hat, unsere Aufmerksamkeit wieder auf sein frei-künstlerisches Schaffen: Als Liebeserklärung an das Sperrholz zeigt Sachs in dem liebevoll gestalteten Kurzfilm “Love Letter to Plywood”, was man alles mit dem Material machen kann.

Seht euch das Video nach dem Jump an.

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Während sich Parra sonst meist auf stabileren Objekten – wir erinnern uns da noch an die Zusammenarbeit mit G-Shock -, auf Skateboards, Wänden, Blättern und Plattencovern, auf T-Shirts oder Schuhen mit seinen kindlichen und immer farbenfrohen Illustrationen austobte, hat sich der belgische Künstler in Zusammenarbeit mit Toykyo nun an empfindlicheres Material gewagt: Porzellan. Aus ebenjenem Material ist die Skulptur “Jean Pierre Le Douche” als Limited Edition entstanden, die auch in dreidimensionaler Form noch die signifikante Formgebung Parras verrät. Das Juxtapoz Magazine gibt uns einen ersten Blick auf den weiß glänzenden Hund mit den schwarzen Punkten und goldenen Augen.

Mehr Bilder und Infos nach dem Jump. Weiterlesen »

“Kidult vs. Marc Jacobs” geht in eine neue Runde: Nachdem der französische Sprayer über die gesamte Frontfläche des Marc-Jacobs-Stores in SoHo das Wort “ART” schrieb, reagierte der Designer innerhalb kürzester Zeit mit einem cleveren Marketingschachzug und produzierte das “ART BY ART JACOBS“-Shirt, das er ausschließlich in diesem einen Geschäft für 689 Dollar verkauft. Auf rosa Untergrund sehen wir hier die Fotografie, die in den letzten Tagen überall im Internet kursierte. Kurz darauf folgte FRY mit einem T-Shirt auf dem T-Shirt, das mit einem Verkaufspreis von 35 Dollar nur ein Bruckstück des Designerpreises kosten soll. Jetzt holt auch Kidult selbst zum Gegenschlag aus und verschiebt für seine zwei leicht abgewandelten “Not Art By Kidult“-Shirts in Weiß und Rosa Jacobs’ Kommastellen auf 6,89 Euro. Weiterlesen »

Man mag davon halten, was man will, aber ein intelligenter Marketing-Schachzug ist es allemal: Nachdem der Marc-Jacobs-Store im New Yorker SoHo in der letzten Woche dem französischen Farbvandalisten Kidult zum Opfer fiel (hier haben wir davon berichtet), ist es dem Designer gelungen, daraus seinen eigenen Profit zu ziehen. Der “ART”-Schriftzug bedeckt zwar nicht mehr das Schaufenster des Stores, ist in ihm aber wieder zu sehen, denn der Marc Jacobs hat das Tag nun auf einem rosa T-Shirt verewigt, das er für sage und schreibe 689 Dollar nur dort verkauft – und wandelt damit eine Konsumkritik in dessen Persiflage. Oder doch umgekehrt?

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Schon wieder war es einige Wochen ruhig um Banksy geworden, doch jetzt scheint er sich mit einem neuen Werk in London, genauer gesagt neben einer Poundland-Filiale in der Whymark Avenue, zurückzumelden. Die Arbeit ist ein offensichtlicher Kommentar zu Kinderarbeit in Großbritannien, zeigt sich doch einen kleinen Jungen an der Nähmaschine, wie er in vertiefter Arbeit Union-Jack-Wimpel näht.

Auch wenn bisher noch nicht bestätigt ist, dass es sich ier tatsächlich um ein echtes Banksy-Werk handelt, so deuten doch Stil und Motiv darauf hin, dass er der Urheber ist. Die Detailansicht folgt nach dem Jump.

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Zwar ist es nicht das erste Mal, dass der New Yorker Künstler Tom Sachs seine Fühler in die Modesphären ausstreckt, doch handelte es sich dabei sonst vor allem um Arbeiten, die sich mit dem manipulative Marketing aus unserem alltäglichen Leben und dem gesellschaftlichen Umgang mit Luxusgütern beschäftigen. Eine Kooperation, die deshalb erstmal überrascht, den kritischen Konzeptkünstler wegen ihrer interdisziplinären Experimentierfreude aber umso mehr überzeugt haben muss, ist Sachs nun mit Nike eingegangen: ”NIKECraft” setzt am Innovationscharakter von Nike an, um gemeinsam mit Tom Sachs eine Reihe von sportswear-untypischen Materialien in die Caspule Collection einzubringen. Weiterlesen »